En los últimos años, la riqueza y diversidad de la escena musical sanducera se ha visto reflejada en la posibilidad de difusión que ofrecen las plataformas de Internet. Como viene sucediendo desde hace ya un tiempo, en las últimas semanas muchos artistas han dado a conocer sus trabajos, y hay para todos los gustos. En este espacio, los invitamos a conocer algunos de estos trabajos a través de breves reseñas y códigos QR que los llevarán directamente a ellos, en lo que pretende ser una invitación a descubrir el sonido actual de Paysandú.
“Cumbia de las estaciones”, de Tiana Kids
La celebración del Día del Niño nos motiva a comenzar con una canción destinada a los más pequeños: “Cumbia de las Estaciones”, estrenada el 9 de agosto en el canal Tiana Kids, proyecto de Betiana Lemes, cantante y actriz sanducera radicada en Montevideo. Con letra de la propia intérprete, música y producción de su hermano Nahuel, y coros de Noe Bello, la canción propone un viaje alegre y colorido a través de las cuatro estaciones del año, visto desde la perspectiva de un niño. Cada estrofa captura la esencia de una estación, utilizando imágenes sencillas y vivaces que evocan las sensaciones y experiencias típicas de cada época. Desde el calor del verano hasta los colores de la primavera, pasando por el frío del invierno y el crujido de las hojas en otoño, la canción invita a los niños a conectar con la naturaleza de manera lúdica y festiva.
“Ser”, de Diego Sosa
Diego Sosa, cantante y compositor de larga trayectoria, dio a conocer hace pocos días una canción con aires de samba titulada “Ser”. Acompañado por músicos de primera línea –Pablo López (bajo), Guillermo Maidana (percusión), Javier Gómez (acordeón), Regi Hernández (guitarras eléctricas) y Martín Manzor (cavaquinho)–, en este tema el músico explora un viaje personal hacia el autodescubrimiento y la realización. La letra habla de la necesidad de dejar atrás cargas innecesarias y aprovechar el presente, para convertirse en lo que uno realmente quiere ser. A través de la metáfora de las semillas que crecen con el tiempo, el texto refleja un proceso de transformación alimentado por las experiencias del pasado, y enfatiza la importancia de ser consecuente con el ayer y agradecido a la vida, y enfrentar honestamente la identidad propia.
“Eleanor Rigby”: versión milonga de La Crisis Uruguaya
Integrado por Matías “Regi” Hernández, Martín Arbelo y Juan Ramírez Olivera, el trío de guitarras “La Crisis Uruguaya” viene llevando adelante una trayectoria musical atípica. Desde su creación, la mayor parte de sus presentaciones han sido en visitas a hogares de niños y de ancianos, escuelas o instituciones de bien público, motivados por tocar “en otros lugares, a los que nadie va a tocar”. Su repertorio se nutre tanto de composiciones propias como de otras de grandes referentes de la música popular, en un espectro que va desde el sonido de los conjuntos de guitarra de la música criolla rioplatense hasta otra faceta más experimental, donde la milonga se fusiona con influencias del rock progresivo. En su segundo video, ofrecen una versión milongueada de “Eleanor Rigby”, la famosa canción de Lennon y McCartney cuya versión original formó parte del álbum Revólver de Los Beatles, de 1966. Las imágenes que acompañan este nuevo lanzamiento del trío sanducero, como en el anterior, fueron filmadas por Marcelo Goyos y Alejandra Planel en la biblioteca Enrique Chaplin de la Plaza Bella Vista. (https://youtu.be/KuIZnutldMs?si=HaMQ_LM7zDBITgdt).
“Numbers” de Tenchio
El artista sanducero Tenchio continúa sorprendiendo con su música. Productor, multinstrumentista, y desde hace tiempo también cantante, cada uno de sus lanzamientos es celebrado por sus seguidores de todas partes del mundo. Su canción más reciente, lanzada el 31 de julio, se llama “Numbers”. Cantada en inglés, poderosa y frenética, aborda temas de frustración, desilusión y aislamiento en un mundo que se percibe como extraño y solitario. Tanto la música como las imágenes transmiten la visión de alguien enfrentado a una constante lucha, tanto interna como externa, mientras lidia con sus propios demonios y la presión social. Hay también una crítica a la sociedad moderna, donde las expectativas poco realistas y la búsqueda de éxito se enfrentan con una realidad de soledad e insatisfacción. Nada de esto, sin embargo, suena oscuro ni opresivo, en una muestra más de la creatividad de Tenchio. El artista, cuyo talento va más allá de la música para abarcar también las artes plásticas, entre otras facetas, continúa creando un mundo musical propio, en el cual se hace cargo con solvencia de todos los aspectos de sus creaciones, desde la música y la letra y la ejecución de todos los instrumentos hasta los aspectos más técnicos, como la grabación, la mezcla y la masterización.
